Выставка в стамбульском музее Istanbul Modern объединяет работы художников из Турции и разных стран мира и прослеживает развитие современного и новейшего искусства в Турции с 1940-х годов до наших дней.
Экспозиция объединяет произведения художников, работавших в разные эпохи и в разных странах, и исследует трансформацию современного и новейшего искусства Турции начиная с 1940-х годов. Выставка также предлагает по-новому взглянуть на коллекцию музея через сопоставление и диалог с произведениями зарубежных художников, особенно с работами, приобретенными после 2000 года.
Художественный руководитель Istanbul Modern Челенк Бафра рассказала, что в экспозиции представлены 230 произведений 119 художников.
«На этой выставке Istanbul Modern по-новому осмысливает коллекцию, которую музей формировал с момента своего основания, применяя новый кураторский подход. Название выставки связано с синим цветом, который объединяет разные времена, места и впечатления. Произведения, созданные в разные периоды и в разных контекстах, здесь представлены в едином пространстве», — сказала Бафра.
По ее словам, синий цвет, вызывающий ассоциации с морем, горизонтами, мечтами, свободой, расстояниями и встречами, становится объединяющей основой выставки.
Бафра отметила, что музейные коллекции следует рассматривать как интеллектуальные структуры, позволяющие понять, как учреждение осмысливает свое прошлое, интерпретирует настоящее и представляет будущее. «Не отказываясь полностью от хронологического повествования об истории искусства, выставка “Под одним синим небом” объединяет историческую преемственность и тематический подход в рамках единой концепции», — сказала она.
По словам Бафры, выставка рассматривает развитие искусства с 1940-х годов до наших дней в рамках двух основных разделов. «Первый раздел посвящен развитию современного и новейшего искусства Турции с 1940-х до 2000-х годов и построен в хронологической последовательности. Он представляет широкую панораму — от первых образцов абстрактного искусства и различных форм фигуративного искусства до изменения эстетических подходов художников и социальных и культурных трансформаций», — рассказала Бафра. «Во втором разделе под тематическими заголовками представлены произведения, созданные после 2000 года художниками разных поколений и из разных стран. Через разнообразные художественные практики они обращаются к актуальным проблемам современности», — добавила она.
Более 40 произведений из коллекции музея впервые выставлены для широкой публики.
В экспозицию вошли многочисленные работы, приобретенные для коллекции Istanbul Modern в рамках Фонда женщин-художниц. Среди них — «Роза» Фатош Ирвен, «Укрощение тьмы» Яшам Шашмазер, «ANNEX» Аслы Чавушоглу, «Аплодисменты» Джандегер Фуртун и «Хатайи» Бурчак Бингёль.
В экспозиции представлены и работы выдающихся турецких фотографов. Среди них — Эрсин Алок, внесший междисциплинарный подход в развитие фотографического искусства Турции; Ара Гюлер, получивший в 1962 году звание «Мастер Leica»; Йылдыз Моран — первая женщина-фотограф в Турции, получившая академическое образование в области фотографии, — а также Седат Пакай.
Посредством живописи, видео, фотографии, скульптуры и инсталляций выставка обращается к таким темам, как абстракция, фигура и тело, идентичность, город и пространство, миграция, война, память и природа.
Каждый раздел предлагает посетителям пройти через различные пласты исторического и современного искусства, знакомясь с произведениями, отражающими эстетическую и интеллектуальную атмосферу определенных эпох.